音樂無國界,歌迷有國籍;VR是興趣,翻譯是職業


宅女作者

モリンノ

Author:モリンノ
一个不懂装懂的混蛋
座右銘:愛他就要黑他
特徵: 難得一遇的“雙子+AB”
個人說明:
本命:ギルガメッシュ
別格:
LUNA SEA
cali≠gari
MERRY
lynch.
摩天楼オペラ
バロック(?)

特別說明:除以上盤,其他樂隊一概密碼。

お笑いが大好き!

偽飯一個、胡言亂語、一家之言



~AD~



『メリー』



~俺家的Mori 俺来W~



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cali≠gari - 巨爆笑的《從》
截图1285246720

一張3碟裝售價8000+ DVD組會怎麼樣?如果是套在カリガリ的身上簡直就是超值!

《從》收錄了カリガリ復活以來在Zepp Tokyo、新木場コースト兩場LIVE,外加Document。カリガリ的復活以“祝・活動休止六周年記念!消費期限付き”為名,其實“紀念休止活動6周年”這個說法本身就夠囧的,活動一年居然叫“消費期限”--- 潛在意思是カリガリ只是一个商品,绝赞的自我调侃!其中Zepp Tokyo收录的歌曲基本为活動休止的名曲,新木場コースト是新碟《10》為主。對於買不起收錄今年2月武道館LIVE“解体”DVD BOX的人來說,《從》算是很好的替代品。

“從”這個名字本身就很有意思:“從”讀“Jyuu”,カリガリ03年活動休止時出的DVD叫“休”(Kyuu),一記默契的前後呼應。即使“消費期限再開”,カリガリ依然不改惡搞的本色。之前看有人去Zepp Tokyo的Repo說開場前的介紹DVD超爆笑,我看了之後果然如此!我第一次看是中國時間的半夜,深夜時間從小區傳來詭異的爆笑聲,擾人清夢ww.

VTS_01[20100923-1824100]

整場LIVE看下來,歌曲的熟聽度基本沒變,不過6年的分離還是改變了一些細節。石井秀仁的聲音變粗了,桜井青變胖了,村井研次郎變得好WS。。。可幸的是武井誠依然面癱帶幽默感。。。》喂!

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helios – 看似平淡的驚豔之作
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kannivalism的第二张大碟helios在2010年的3月推出,半年之後急性子的我終於靜下心來從第一首聽到最後一首。听大碟的契机是児玉怜的自传《鬱病ロッカー》。把他患病的前因後果和個人現狀看一遍的話,helios整張碟的概念和思想觀必定有更深層次的瞭解。

kannivalism是怜和圭之前所在的樂隊。這支樂隊不能說是baroque的前身,因為baroque的曲子更多由下手吉他晃所寫。復活kannivalism的原因很簡單—怜想和圭在一起搞band。Baroque解散後,事務所想讓圭搞solo,理由是如果圭和怜在一起的話,baroque的飯絕對把精力花在兩者的比較上。 “如果我們復活kannivalism的話,就不存在什麼比不比較的問題?”在怜和圭堅持不懈的要求下,事務所終於妥協。於是兩人找來當時擔當貝斯手的裕地,重新再開kannivalism。

事實上,人們或多或少會比較kannivalism和Baroque。(相對之下,人們好像比較少針對Baroque和boogieman – 万作和晃所在的新團)沒有Baroque時期的傲氣和不羈,kannivalism的怜無論在造型和演唱方式都偏向主流。而圭依然是原來的濱田圭,富有才華的他寫出的曲子仍然是平靜中帶有深度。Kannivalism的發展順風順水:出了一張mini大碟就被主流公司Avex Trax相中,往後的幾張單曲成功與動畫片綁在一起,oricon的成績不俗。眼看kannivalism又可以回復昔日在Baroque的光輝,怜倒下了。一再懇求下,事務所終於答應怜住院的要求。

“我不想讓圭失望。”抱著這個單純想法的怜回拒了圭的所有短信和來電。以前的他對所有外人披上防衛的護身衣,唯獨對圭敞開心懷。沒想到這套討人嫌的防禦服終於套用在圭身上。

怜鼓起勇氣,終於向圭吐出了一句此似而非的違心話:“我已經不想玩音樂了。”

“我已經信不過你了。”圭的回應。

於是,兩人的角色反轉過來。任憑怜發多少條短信、打多少次電話,圭完全沒有反應。

兩人再一次對話已經是大半年之後的事。在事務所社長ドミーさん的協助下,kannivalism活動再開。怜懷著忐忑不安的心情進入錄音室,面對昔日好友圭,兩人居然像陌生人一樣恭敬如賓。

這就是helios的製作背景,部分歌詞甚至是怜在住院期間寫下的只言片語加工而成。整張大碟在敘說著一個故事,出發—小有成就--倒下—爬起—重新出發的艱辛。

仔細聽就會發現,整張碟的作曲環節比較弱。重生的kannivalism選擇擺脫Avex Trax對旋律瘋狂的糾纏,隨性而發,寫出符合自己性情的曲子,kannivalism三人的才華體現在歌曲的編排、歌序和整體表現力上,三者的有機結合讓《helios》成為一張表達樂隊思想觀的作品,不是衝擊Oricon榜單的商業巨作。

Adore/ love
由adore和Love緩慢旋律的引入,帶領著聽眾進入一個屬於kannivalism的感性世界。尤其是第二首love,怜乾淨的清唱和圭的鋼琴伴奏配合的天衣無縫,兩人深厚的羈絆的充分體現出來。

helio
整張大碟的“點睛之作”helio(日光)。“日光”的意象加上海鷗的背景聲,讓人聯想到身處海平線被日光照射的情景。海闊天空,晴空萬里,一切都是那麼悠然自得。很少有歌曲能達到如此的胸襟氣度,圭一年的SOLO起到舉足輕重的效果。這首歌向聽眾暗示,整張碟就是“迎接陽光,重拾希望”的過程。

in fact
裕地的作曲,一首很活泼的曲子。不同於圭的靈性,裕地的作曲少而精,每一首都很有意思。mini大碟《奏功humority》我最喜歡就是他寫的《赤裸々》。每一首歌走什麽風格就可以知道作曲者是一個什麽樣的人,這首歌無形的向聽眾展示裕地的內心世界是如何。裕地的作曲正好緩衝了整張大碟的沉重感,增添了作品的可聽性。之後轉入較為輕快地in fact,此曲充分體現kannivalism活潑、才情滿溢的一面。當初對音樂的滿腔理想融入到曲子中,似乎在敘說著過去美好的事蹟。曲子依然是平靜中慢慢向前舒展,沒有一絲矯揉造作。

Id
這首歌讓我想起圭的solo作品。日本網友總說“怜是無法離開圭的,因為圭完全按照怜的特點创作”,這種說法在這首歌得到印證。如果說圭唱自己的作品總感到一絲不足,或許就是缺少了像怜一樣細膩、表現力強大的主唱。
歌曲中段裕地的bass solo很有意思,此舉等於告訴大家kannivalism是一支三個人組成的樂隊。(當時是四個人,包括後來退出的鼓手光也)。

Another world/again and again/ a grow in the scroll
這三個track是整張碟的高潮。三個track敘說著一個富有戲劇性的故事,即使表達的形式依然是那麼平穩。Another world由怜假音的演唱和他住院期間所寫的背景對白組成,似乎重現了怜患“適應障礙”時的痛苦:即使內心不忍重負、疲憊不堪,更難受的就是忍受來自潛意識邪惡的另一把聲音。Again and again四段高低起伏的編排引人入勝。先是一段旋律輕快的副歌演唱,然後是較為低沉的鋪墊,接著是吉他、貝斯詭異的演奏配上怜無奈的高聲歌唱。氣氛慢慢高漲,回到熟悉的開朗旋律,怜發自肺腑的演唱唱到我的內心。整個過程好像在說一個豪言壯志的旅行者爬過重重阻隔和障礙,克服身體和內心的絕望和煎熬,終於到達終點,在一片開闊的景色面前露出衷心的微笑。歌詞更是主唱住院時備受煎熬的沉思中完成對生與死、人生的思考,經加工寫成的肺腑之言。最後一曲a grow in the scroll充當緩衝的作用,怜假音的哼唱加上特殊的音效提示大家,之前的一段坎坷的旅程終於結束,一切將會重回正軌。

Glory & you
整張碟我最愛的一首歌。亮點是怜的演唱。聲音本來就纖細的他,沒有baroque時期的放蕩不羈和前一張大碟 ‘Nu. Age’的造作,我聽得出怜發心內心的演唱。“Glory”是一個美好的形容詞,代表了整首曲子的開闊意境,也祝福樂隊的光輝前程。

モノクローム
整張碟擺位最講究的地方,我不得不贊kannivalism連歌序這種細小的地方也考慮周全。モノクローム是樂隊之前在Avex的作品,是怜病的最重的时候完成录音。實際上怜现現在的演唱方式改變了許多。現在的他用心演唱,但モノクローム时期可能受到精神的影响,音色略显杂质,遠没有现在干净利落。如此“突兀”的一曲擺在這個位置可謂匠心獨運。前後富有樂隊現在時期特色的曲子夾攻下,這首曲子的“突出”感消失,反而更加融入到整張大碟,甚至為下一首慢歌擔當了緩衝的作用,讓人不會因為歌曲編排的突然變化而感到不舒服。

mum.
Kannivalism另一首主打作。我當時是因為被拍的很有時代感的PV吸引,不厭其煩的把歌曲重聽幾次。怜在PV中把大拇指放在嘴唇做出吮吸的動作,襯托了歌曲的標題“母親”。又一首意境開闊的歌曲。雖然歌曲的跌宕起伏沒有先前的again and again強烈,怜乾淨的歌聲還是足以打動人心。中間慢慢上升的鋪墊是我的心頭好,那個部分讓人看到充滿希望的未來。或許圭先前的SOLO太過於個人主義和追求偏鋒,mum.體現了大家的團隊合作,讓歌曲變成一首成熟但不平凡的慢歌。

Love
較為輕快版本的love,與第二track的love遙相呼應。在我的解讀中,這個版本的Love有著更深層次的含義:我們已經回復元氣,重新出發。完整的歌曲似乎表明心智,告訴大家樂隊的步伐還會繼續向前。

Life is.
Kannivalism活動再開的標誌。整張碟不單在again and again體現人生的高低起伏,整張碟本本身就在訴說人生的高潮低潮。樂隊在這首歌告訴大家人生到底是什麼,也體現了自己重生的宣言。或許失敗、痛苦過後,迎接他們的就是一輪美好的雨後彩虹。歌曲最後眾人的鼓掌更是代表一種勇氣的證明。Life is melody。

有一天,kannivalism在錄音室的時候圭在鋼琴上琢磨作曲。圭已經做好了一首新歌,但不知道演唱的感覺會是怎麼樣。

“怜,你能不能過來一下。我寫了一首新曲,你唱唱感覺如何。”

就在那一刻,怜意識到,他們之間那條崩壞的橋正在逐漸添磚加瓦。

就是這樣,世人終於聽到這張kannivalism嘔心瀝血創作的helios。每一首歌都是一道陽光,它們不需要照亮我們的心,照亮團員自己的心就足夠。只是他們沒有想到,所有陽光加起來,也可以照耀聽眾的心。

Helios對我而言是2010年聽到現在最好的作品。

kannivalism - mum.


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